賀歲電影大戰(zhàn)風(fēng)云乍起，有關(guān)賀歲電影及其賀歲檔的激烈爭論已經(jīng)悄然展開。《十月圍城》的脫穎而出，在某種程度上挽救了賀歲電影及賀歲檔的聲譽。給觀眾帶來了極大的驚喜，也給2009年的中國電影畫上了一個相對完滿的句號。
《十月圍城》是一部好看的、有情懷的、優(yōu)質(zhì)的中國式大片。影片取材于辛亥革命前夕的大背景之下，圍繞著清廷派刺客到香港刺殺孫中山，而眾多仁人志士保護孫中山為主線展開故事。影片一開始就用各種藝術(shù)手段竭盡鋪張之能事建構(gòu)起了敘事懸念，而且在電影的起承轉(zhuǎn)合中把這種懸念和懸疑也鋪陳得非常巧妙，并把懸念一直延續(xù)到影片的最后一分鐘，使得觀眾在情節(jié)的層層推進中被深深吸引、無暇思考。
《十月圍城》在懸念的結(jié)構(gòu)和敘事的推進中塑造了個性鮮明的人物形象。商人李玉堂為富有仁，外冷內(nèi)熱，雖然同情革命但卻不愿意參加革命，尤其不愿意自己的獨生兒子卷入其中。正因為如此，與為革命義不容辭、鍥而不舍、生死置之度外的好友陳少白產(chǎn)生了鮮明的反差和激烈的沖突。李玉堂與陳少白生死之交的主線又引出其他各色各樣的片中人物，或為主仆之情，或為父女之情，或為江湖義氣。這些江湖人物并沒有革命意識和革命覺悟，只是被革命浪潮所裹挾，但其江湖義氣、世俗情愛顯得真實可信，也更容易打動觀眾，尤其是年輕的觀眾。
《十月圍城》的最大創(chuàng)意也是最大成功還在于，巧妙地運用了社會歷史背景和政治背景，選擇了孫中山為首的革命黨們?yōu)榱送品瓭M清統(tǒng)治，拋顱灑血，死拼到底這種家國大義為影片的“戲核”，最大限度地迎合了社會各層面觀眾的期待心理。雖然影片并沒有正面描寫孫中山為首的革命黨人的活動，而是將其作為故事的背景，但也明白無誤地為影片灌注了主流價值觀，使得影片充滿了一種精神力量，一種對民族、對國家、對未來光明前景的信心和信仰。換句話說，影片巧妙地借鑒和化用了大陸主流電影的“國家敘事”、“革命敘事”，并與香港電影的類型敘事、傳奇敘事有機的結(jié)合了起來，保持了香港動作類型片的基本格局和框架，但在一定程度上擺脫了過去香港動作類型片中打斗場面和整體敘事脫節(jié)的積弊，不再是為打而打的舞蹈式表演。
《十月圍城》有著直接的、確定無疑的甚至是第一位的商業(yè)訴求和商業(yè)目標(biāo)。在影片全球首映發(fā)布會上，導(dǎo)演陳可辛曾經(jīng)這樣直言：“我們要賺票房，但我們不能騙，要有良心地賺票房。”“賺票房靠的是影片的質(zhì)量，騙票房靠的是影片炒作。”可以說，《十月圍城》體現(xiàn)了優(yōu)秀香港電影人對觀眾、市場和票房的深刻理解。對于任何產(chǎn)品而言，高品質(zhì)都是基礎(chǔ)的基礎(chǔ)，前提的前提。在制作態(tài)度上，《十月圍城》是相當(dāng)嚴(yán)謹(jǐn)和精良的。同時，影片匯集了眾多香港及內(nèi)地的大明星，也保證了影片商業(yè)目標(biāo)的有效實現(xiàn)。從長遠(yuǎn)看，票房成功絕對不能只是“忽悠”的結(jié)果，而是觀眾對電影人提供高品質(zhì)娛樂享受的獎賞。對于商業(yè)電影而言，賺錢和票房固然是硬道理，但也不能失去電影的基本品質(zhì)，不能失去電影人的良心。電影人對電影票房的追求應(yīng)該建立在對觀眾的尊重和愛護基礎(chǔ)上。一味的“忽悠”觀眾，結(jié)果則是被觀眾所拋棄，最終失去電影市場和電影票房。
香港電影人在“北上”內(nèi)地的過程中逐漸找到了占領(lǐng)大陸電影市場的“秘訣”。大陸電影人也應(yīng)該向香港電影人學(xué)習(xí)，在自己所熟悉的“國家敘事”、“革命敘事”的基礎(chǔ)上，借鑒和化用香港類型電影的傳奇化敘事、民間敘事，使其成為真正市場意義上的主流電影。大陸電影人和香港電影人在這種良性競爭和互動中，相互學(xué)習(xí)、借鑒、融合，不斷開拓中國式大片的新路。
饒曙光
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