盧平作品：戴月歸
美術二字包含兩個概念，一個是“美”；一個是“術” ，既有藝術思想和情趣，又要有相應的藝術手法、技巧來保證藝術理想的實現，兩者既對立又同一，缺一不可。盧平在藝術思想上很有追求，但又十分注重藝術技巧，她認為成熟的技巧手段往往就是思想和情趣的具體體現，是物化的思想。現在藝壇上有一種不好的傾向，就是只強調觀念而鄙薄技術，顯得空洞乏味，令人不解，這很容易走向死胡同。盧平具有扎實的繪畫基本功，較系統地學習過中國傳統繪畫技法，又研習過油畫.水彩等。是她藝術發展的堅實基礎。但更重要的是，她不僅有深厚的傳統功力，還將“美”與“術”做了完美的結合。又把中西繪畫融匯貫通，將中國畫這一古老的藝術形式以全新之面貌展現于世人面前。為實現藝術追求與理想，她在藝術形式上做了艱辛的探索。在技法上不拘泥于舊觀念，堅持技法服從于表現。在工筆繪畫技巧上面不拘泥于傳統的“十八描”， 又增加了寫意畫漬染、點戳等技巧，線條流暢、自然，構圖簡潔。色彩明快而大氣。無論是人物造型還是環境處理，突破了寫實局限和舊有傳統模式，富有工藝裝飾意味。并適當吸收了抽象藝術、民間剪紙或攝影等形式，兼容并蓄。最近她又在工筆畫與水墨畫相結合的探索方面有了大膽的突破，充分發揮生宣紙的特點，把水墨畫淋漓盡致的筆墨韻味和工筆畫細致入微的刻畫巧妙的結合，從而克服了水墨畫不容易深入刻畫和工筆畫容易畫得呆板的缺點，使兩者優勢互補。畫面虛實相間，收放有致。突破了傳統工筆畫的局限，創作了一大批新穎的工寫結合形式的優秀作品，深受觀眾喜愛，使中國工筆畫向前邁出了嶄新的一步。
她的作品經常參加國內外各種大型畫展，并屢次獲獎。多年來在國內外各種報刊雜志，電視媒體里經常能見到她的作品和她的身影。他和她丈夫紀清遠曾一起在成都和北京中國美術館、新加坡、臺灣和澳大利亞悉尼等地舉辦過伉儷畫展。受到社會上廣泛的好評。作品《巴山新市》、《彝家情》、《假日》和《竹韻》先后入選第六、七、八、九屆全國美展；水墨畫《版納風情》被鑲嵌在國家領導人的專機上面；《蕉林晨暉》等五幅畫被中國美術館收藏；《春消息》入選第23屆蒙特卡羅國際現代藝術展覽；《春光》、《泉水清清》和《西山紅葉好》獲北京市美展“優秀獎”；《 汲水圖》參加香港“亞洲女畫家作品展”，獲優異獎；《傣鄉五月》入選“中國第三屆少數民族畫展”獲民族百花獎;《戴月歸》等三幅作品獲中、日、韓98`BESETO國際藝術節兩項獎（1）國美會獎（2）中文民俗博物館長獎；《山妹》獲`99韓國國際美術交流大展“優秀獎”。出版有《盧平畫集》、《盧平寫意人物畫技法》VCD教學光盤。 盧平所取得的成功證明一點：天道酬勤。任何事業的成功，不能靠一朝一夕，是靠長期的實踐磨練，親身體驗著探索的迷惘與頓悟、失敗的苦悶和成功的喜悅。“十年樹木，百年樹人。”藝術家人生的價值，也就在于此。（華安2004年10月）
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