很長一段時間以來，都市題材電視劇中的中年女性形象都或多或少地呈現出邊緣化、偏激化傾向，不但絕少能夠占據人物群像的中心位置，而且經常成為性格另類、人格缺陷的承載主體，只為反襯主角光環和制造矛盾沖突而存在，這顯然使中年女性群體的整體形象建構有失客觀公允。而正在安徽衛視播出的《海上嫁女記》卻在此方面一改往常，令人驚喜。該劇的最大意義就在于濃墨重彩地塑造了何念晴這位“70后”的都市職業女性，看似性情偏頗、經歷離奇，卻有著專屬于中年熟女且在該群體中極具普遍性的情感糾葛與內心焦慮。將這一類型的典型人物樣本置于舞臺中央，并用藝術眼光縱深打量其人性側面，在當下形形色色的都市劇中實屬罕見。

在俊男靚女和甜情虐戀滿天飛的熒屏上，將40歲的女人作為主人公來做正面描寫，對于創作者而言需要有膽有識。其實，這個年齡段的都市女性身上充滿著有待挖掘的人生故事，事業上的艱辛突圍、愛情上的暗礁叢生、親情上的代際沖突、社交上的身心疲憊……劇作者如果能在凌亂中理出生活真諦、從“油膩”中引出人格清流，作品就可成為具備“爆款”潛質的好戲。《海上嫁女記》雖然在藝術手法的諸多方面還存有瑕疵，但對于人生況味的抒發和社會話題的表現可圈可點。現實社會中奉行的“人艱不拆”，在熒屏故事中恰應反其道而行之。何念晴正是緣于處在各種關系的交匯樞紐，從而成為各種戲劇沖突的焦點，同時她多維的人格和微妙的心理也展露無遺。與女兒何冰冰關于婚嫁問題的激烈博弈，面對來自沈方舟的感情的進退猶疑，以女強人之姿在娛樂行業中叱咤風云，凡此種種，其外表的獨立、強勢、冰冷與內心的依賴、脆弱、細膩，在對比的落差中形成戲劇張力，進而有聲有色地詮釋出該年齡段女性由于生理和心理發生變化而導致的異常性行為氣質，因此極易讓一些觀眾產生真切的代入感和共鳴感。

《海上嫁女記》在人設上的另一個值得稱道之處是何念晴的金牌經紀人身份，這首先使得人物塑造較之其他劇作有了創新性，其次可以自然而然地介入和表現一些熱門社會話題，再次對于娛樂圈帶有揭秘性質的演繹能夠滿足觀眾的好奇心，可謂一石三鳥。不難發現，劇作對社會話題和演藝行業等的描摹，經常在喜劇風格中蘊含著人文情愫，在客觀展示中透露出批判色彩，讓崇高和卑微于故事鋪陳中不知不覺地得以彰顯。該劇導演林黎勝曾講道：“這個戲我們有一點小野心，通過一個經紀人來描述和反映像當下上海這個魔都的光怪陸離，新時代下新的家庭、婚姻和愛情觀。”從劇作的整體品相上看，盡管還有遺憾和不足，卻也基本達到了投射現實、引人思考的藝術功效。

如果說本劇的選題和立意值得贊賞的話，那么其藝術表達則還有提升空間。在角色塑造上，偶爾有悖于真實生活的夸張式表演，尤其是對于女一號何念晴的塑造顯得用力過猛，配音也時時會產生出戲的尷尬；在情節敘述上，某些段落由于情理不通、巧合過密，而暴露出失真化傾向，例如沈方舟這一人物的開場融入和后期走向，在很多時候便缺乏動機依據和邏輯勾連，可信度與說服力較弱。因此，當前都市劇的整體藝術品質其實亟待突圍。對于觀眾而言，真正的審美愉悅不是靠暫時被迎合而獲取的瞬間心理滿足，也不是靠一味獵奇而得到的感官刺激，而是用一段故事來鏡鑒與啟悟真實的人生、照亮與提振真實的生活。創作者只有深明此中真義，才能打造出讓百姓真心歡迎的精品力作。

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